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【蘋果日報】
4月14日晚，離開第38屆金像獎頒獎禮的歸途上，不少與會人士熱議賽果，絮語中隱約聽到：「年年都有人歡樂有人愁，看開點吧！」我閃念：「若然創作人欠奉的，不是一座獎項，而是一個機會，又是甚麼滋味？」
想起的是香港動畫。雖說獎項如浮雲，但頒獎禮的定位與機制，多少反映業界態度與狀況。眼見奧斯卡、台灣金馬獎、日本電影學院獎和藍絲帶獎等，均設動畫長片及短片競賽項目鼓勵動畫家時，步向38載的金像獎卻仍未見動靜，難免感慨。
「有獎無獎，我們都會迎難而上。」 電影監製楊寶文（Polly）與動畫導演吳啟忠（Tommy）視「競賽第二」，更關心同路人於跌撞中如何孤身求存，並萌發出原創長篇動畫大型計劃《世外》，試圖凝聚「創作第一」的有心人，共同以想像力抹去所有邊界。
撰文：張高翔
攝影：黃奕聰（部份圖片由受訪者提供）
每年3、4月是香港影視旺季，新片資訊如泉湧下，一部名為《世外》的動畫先導影片突圍而出，吸引眾人注意。《世外》計劃既率先於第六屆動畫支援計劃小型企業「進階製作組別」中勇奪金獎，邀得本地動畫大師麥少峯相助，更獲樂壇天后謝安琪及舞台劇后韋羅莎跨界支持、合力聲演戲中兩位主角，再加上年輕趣怪女聲周華欣唱主題曲……以香港獨立動畫製作的規模來說，牌面非常亮眼。
不過，網絡世代資訊氾濫，熱潮往往如曇花，屬於獨立製作的《世外》尚有漫長的路要走，就算當下再有話題性，但資金、宣傳資源及人手有限，長遠難以匹敵諸多本地、中台或海外名導與明星的影片，也較難爭取普羅大眾的眼球與媒體的報道。作為監製，Polly責無旁貸，從三年前意念初現，到埋班、集資、製作、宣傳以至日後發行等，全程親自上陣打N場硬仗，皆因眼前只有以下選擇：做，或唔做，絕不許hea做。
「我們現在走的路會難，畢竟所有資源未足夠。譬如本土發行平台不足，電視台不會主動買本地原創項目，政府假如想幫，可以資助形式，或立例硬性規定各公司購入某數量的作品，就算未能百分百應付成本，至少多點發行公司敢做。」Polly如是建議，「無論如何，我和Tommy堅持做原創項目，不怕花心機搵合作單位，也不只聚焦香港，盡量多跟亞洲不同平台溝通。」
動畫是magic 富曖昧性
Polly相信，「動畫片的賣埠力遠高於港產片，它的影像語言比電影傳遞的訊息更深刻、情感更細膩。像《世外》teaser轉發率高，不只有華人留意，各國籍的人也感興趣。」面對《世外》排山倒海工作量，手頭上其他電影（如3月時上映現已落畫、由其監製的《非分熟女》），還有艱巨的業界形勢，難得她的回應毫無控訴，甚至出奇地從容，令人有感她確實鍾愛這任務。
「動畫於我存在一種magic。」Polly嘴角上揚。入行早年，她隨導演張之亮學藝，主力鑽研電影監製的專業，對繪畫或設計等認知不深，直到年前與兩位監製友好於北京開設公司，意外再思了自己與動畫的關係，「北上後，參與過好些動畫計劃，多了跟動畫師合作。加上內地多翻版碟，看了很多全球各地的動畫後，自覺頗喜歡這種表達形式。」
Polly憶起跟動畫結緣的起點，「最記得第一部看的動畫是《再見螢火蟲》。戲中的主角妹妹梳着『冬菇頭』髮型，跟細妹一模一樣，小時候每次看到都哭得厲害。以前不知何故，如今醒覺當年心裏將兩者的形象扣連。還有，我很喜歡看《櫻桃小丸子》，每次見櫻桃子以小女孩口吻，詰問『點解我會有這個媽媽呢？』等深層問題，好震驚，覺得同一番話由真人演繹，沒那麼易消化，還會突兀。」
「我也是太喜歡動畫，才走上不歸路。」Tommy道出愛上動畫的緣由，「童年在有線電視看到《再見螢火蟲》好震撼。頭15分鐘已經想哭，尤其男主角一出場就已經死了，直情覺得『嘩，卡通片不是這樣的啊！』。另外，我看很多90年代的動畫，譬如《數碼暴龍》、《四驅兄弟》、《超速搖搖》和《爆旋陀螺》等，既會追故事、購買相關產品、畫吓公仔之外，還會不自覺將生活跟故事連結，像極易代入主角努力競賽前後的感受。升學選科前，看完新海誠的《秒速五厘米》後，更觸動得決定報讀動畫呢。」
「感動」與「投入」所為何事？「動畫富曖昧性。它不需要真人對話，而是以架空或抽象的空間、事物去表達，令觀者舒服地接收訊息。譬如當你看着動畫的女生，『她』只是由點線面構成的『影像』，卻可觸動你的思緒，將之連結身邊的人與事……這也鋪墊出我的創作傾向，不想別人拿一個經典故事來，將之畫好靚或照演給觀眾去看，而想親自創造一些角色和世界。」
互不相識的Polly和Tommy，因着對動畫的同一份熱情：前者期望開拓原創製作的心志，後者渴望畫出更多原創故事的意念，冥冥之中，將兩人帶到對方面前。
Tommy記得，「以前好多人提出合作，離不開『我有本書，想你改編』、『又西遊記？』、『是的，又是西遊記』，非常缺少原創作品，也欠缺屬於『我們』的故事，說的不是關於香港，而是由個人出發的概念。直到Polly帶着由她編劇，談內在、談生死的《世外》前來，我才感興趣……皆因我們不只想製作，更想創作。」
甜美畫風寫殘酷哲理 創本地史詩
《世外》意念怎樣來？源於Polly在北京的生活經驗：「當地因奧運後空氣污染，城市總是灰濛濛、氣氛沉重，望過對面樓都模糊不清，每朝起身想跑個步，都得用App檢查天氣。久而久之，我感覺被困，城裏的人亦顯焦躁，到處不是塞車傳來『咇咇咇』聲，就是路人發出『爆樽』爭執聲，很難受。」困頓中，Polly浮思聯翩，「不停問，事情為何如此發展？沒有人天生想這樣吧？於是想說……有些『罪』與『惡』非一個人造成，也各有前因。如果你明白，或可寬容去對待自己與別人吧？」
加上，其時她遭遇傷感的巧合，「婆婆和嫲嫲於同一年去世。婆婆信奉天主教徒，嫲嫲則屬佛道等民間宗教。參與兩個截然不同的喪禮後，我對生與死體會切身，有感一切儀式無非為在生者而做，假如我們早些理解生命，別等到事情發生才去思考，或許不會那麼手足無措。」
Polly帶着心中千千結，研讀大量佛教與禪修的哲學叢書，也趁前往不同國度旅行時，留意各地的生死文化，由此寫出《世外》裏生於亂世、死於饑荒的小女孩，在陰間遇上不該有人性的使者小鬼，要求對方帶自己尋弟的輪迴故事。從初發的14分鐘《世外》首部曲所見，短短十來分鐘的內容獨立成篇，承載了善惡、愛恨、得失等元素，以甜美畫風闡釋殘酷哲理，命題、立意與手法，以本地動畫來說相當「史詩式」。
「三前年，已想好不是寫十幾分鐘，而是時序跨越一千年，連結前世今生，地點跨越中日韓泰、印度和香港的七至八集連續劇，現在大家看的只屬前傳。」Polly聳肩，「說來有趣，製作卻難。三年前試圖拍電影，但完全想不到合適的演員，可以將道理親和地傳遞給觀眾。」慶幸當她轉走動畫向時，看到Tommy為電影《今晚打喪屍》做的動畫片段及個人作品《逆石傳》後，認為他的畫風厲害、情感纖細，雙方對動畫的理念也一致。
眾志成城的合作實驗
Tommy形容，在香港做原創動畫最大難關，通常是資源。這方面自鮮浪潮、ifva多年支持，及香港動畫支援計劃七年前成立後，尤其去年增設小型動畫企業（進階製作）組別，入選公司能獲得50萬元資助（《世外》團隊最終取得組別金獎），情況已改善中。「比起純粹提供資金去做一條片，意義更大也更需要的，或是幫助業內人士互相認識，凝聚知識與技藝。」
因此Tommy和Polly想以《世外》為試金石，看能跟大家走得多遠。翻開《世外》的工作人員名單，陣容相當鼎盛──除卻前輩麥少峯任動畫師，尚有謝德康任場景與人物設計，以及陳剛、郭穎詩等年輕動畫師參與；另外，謝安琪及韋羅莎將分別聲演主角小鬼與女孩；主題曲《想想》由初出道的趣怪女聲周華欣獻唱；而陳翊恆將為劇本任英語版配音導演，幫助故事傳到香港以外的遠方。
「《世外》最大初衷，想聚合志同道合的人，以團隊形式創作。」Tommy說，「得唔得？再花幾年觀察才知曉。回想去年自立門戶，從起初茫無想法，打算離港發展，但機緣留下，然後有了《世外》，於變幻一年中感悟，與其想太多，還是先做吧，別因怕『唔得』停下。所謂『唔得』只是自我屏障。」
他引述某前輩提點：「一個作品何謂之『活』？就是當觀眾跟它接觸，看的一刻就擁有生命。每部作品沒做出來，或做完不給人看，它永遠不會存在。」
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4月14日晚，離開第38屆金像獎頒獎禮的歸途上，不少與會人士熱議賽果，絮語中隱約聽到：「年年都有人歡樂有人愁，看開點吧！」我閃念：「若然創作人欠奉的，不是一座獎項，而是一個機會，又是甚麼滋味？」
想起的是香港動畫。雖說獎項如浮雲，但頒獎禮的定位與機制，多少反映業界態度與狀況。眼見奧斯卡、台灣金馬獎、日本電影學院獎和藍絲帶獎等，均設動畫長片及短片競賽項目鼓勵動畫家時，步向38載的金像獎卻仍未見動靜，難免感慨。
「有獎無獎，我們都會迎難而上。」 電影監製楊寶文（Polly）與動畫導演吳啟忠（Tommy）視「競賽第二」，更關心同路人於跌撞中如何孤身求存，並萌發出原創長篇動畫大型計劃《世外》，試圖凝聚「創作第一」的有心人，共同以想像力抹去所有邊界。
撰文：張高翔
攝影：黃奕聰（部份圖片由受訪者提供）
每年3、4月是香港影視旺季，新片資訊如泉湧下，一部名為《世外》的動畫先導影片突圍而出，吸引眾人注意。《世外》計劃既率先於第六屆動畫支援計劃小型企業「進階製作組別」中勇奪金獎，邀得本地動畫大師麥少峯相助，更獲樂壇天后謝安琪及舞台劇后韋羅莎跨界支持、合力聲演戲中兩位主角，再加上年輕趣怪女聲周華欣唱主題曲……以香港獨立動畫製作的規模來說，牌面非常亮眼。
不過，網絡世代資訊氾濫，熱潮往往如曇花，屬於獨立製作的《世外》尚有漫長的路要走，就算當下再有話題性，但資金、宣傳資源及人手有限，長遠難以匹敵諸多本地、中台或海外名導與明星的影片，也較難爭取普羅大眾的眼球與媒體的報道。作為監製，Polly責無旁貸，從三年前意念初現，到埋班、集資、製作、宣傳以至日後發行等，全程親自上陣打N場硬仗，皆因眼前只有以下選擇：做，或唔做，絕不許hea做。
「我們現在走的路會難，畢竟所有資源未足夠。譬如本土發行平台不足，電視台不會主動買本地原創項目，政府假如想幫，可以資助形式，或立例硬性規定各公司購入某數量的作品，就算未能百分百應付成本，至少多點發行公司敢做。」Polly如是建議，「無論如何，我和Tommy堅持做原創項目，不怕花心機搵合作單位，也不只聚焦香港，盡量多跟亞洲不同平台溝通。」
動畫是magic 富曖昧性
Polly相信，「動畫片的賣埠力遠高於港產片，它的影像語言比電影傳遞的訊息更深刻、情感更細膩。像《世外》teaser轉發率高，不只有華人留意，各國籍的人也感興趣。」面對《世外》排山倒海工作量，手頭上其他電影（如3月時上映現已落畫、由其監製的《非分熟女》），還有艱巨的業界形勢，難得她的回應毫無控訴，甚至出奇地從容，令人有感她確實鍾愛這任務。
「動畫於我存在一種magic。」Polly嘴角上揚。入行早年，她隨導演張之亮學藝，主力鑽研電影監製的專業，對繪畫或設計等認知不深，直到年前與兩位監製友好於北京開設公司，意外再思了自己與動畫的關係，「北上後，參與過好些動畫計劃，多了跟動畫師合作。加上內地多翻版碟，看了很多全球各地的動畫後，自覺頗喜歡這種表達形式。」
Polly憶起跟動畫結緣的起點，「最記得第一部看的動畫是《再見螢火蟲》。戲中的主角妹妹梳着『冬菇頭』髮型，跟細妹一模一樣，小時候每次看到都哭得厲害。以前不知何故，如今醒覺當年心裏將兩者的形象扣連。還有，我很喜歡看《櫻桃小丸子》，每次見櫻桃子以小女孩口吻，詰問『點解我會有這個媽媽呢？』等深層問題，好震驚，覺得同一番話由真人演繹，沒那麼易消化，還會突兀。」
「我也是太喜歡動畫，才走上不歸路。」Tommy道出愛上動畫的緣由，「童年在有線電視看到《再見螢火蟲》好震撼。頭15分鐘已經想哭，尤其男主角一出場就已經死了，直情覺得『嘩，卡通片不是這樣的啊！』。另外，我看很多90年代的動畫，譬如《數碼暴龍》、《四驅兄弟》、《超速搖搖》和《爆旋陀螺》等，既會追故事、購買相關產品、畫吓公仔之外，還會不自覺將生活跟故事連結，像極易代入主角努力競賽前後的感受。升學選科前，看完新海誠的《秒速五厘米》後，更觸動得決定報讀動畫呢。」
「感動」與「投入」所為何事？「動畫富曖昧性。它不需要真人對話，而是以架空或抽象的空間、事物去表達，令觀者舒服地接收訊息。譬如當你看着動畫的女生，『她』只是由點線面構成的『影像』，卻可觸動你的思緒，將之連結身邊的人與事……這也鋪墊出我的創作傾向，不想別人拿一個經典故事來，將之畫好靚或照演給觀眾去看，而想親自創造一些角色和世界。」
互不相識的Polly和Tommy，因着對動畫的同一份熱情：前者期望開拓原創製作的心志，後者渴望畫出更多原創故事的意念，冥冥之中，將兩人帶到對方面前。
Tommy記得，「以前好多人提出合作，離不開『我有本書，想你改編』、『又西遊記？』、『是的，又是西遊記』，非常缺少原創作品，也欠缺屬於『我們』的故事，說的不是關於香港，而是由個人出發的概念。直到Polly帶着由她編劇，談內在、談生死的《世外》前來，我才感興趣……皆因我們不只想製作，更想創作。」
甜美畫風寫殘酷哲理 創本地史詩
《世外》意念怎樣來？源於Polly在北京的生活經驗：「當地因奧運後空氣污染，城市總是灰濛濛、氣氛沉重，望過對面樓都模糊不清，每朝起身想跑個步，都得用App檢查天氣。久而久之，我感覺被困，城裏的人亦顯焦躁，到處不是塞車傳來『咇咇咇』聲，就是路人發出『爆樽』爭執聲，很難受。」困頓中，Polly浮思聯翩，「不停問，事情為何如此發展？沒有人天生想這樣吧？於是想說……有些『罪』與『惡』非一個人造成，也各有前因。如果你明白，或可寬容去對待自己與別人吧？」
加上，其時她遭遇傷感的巧合，「婆婆和嫲嫲於同一年去世。婆婆信奉天主教徒，嫲嫲則屬佛道等民間宗教。參與兩個截然不同的喪禮後，我對生與死體會切身，有感一切儀式無非為在生者而做，假如我們早些理解生命，別等到事情發生才去思考，或許不會那麼手足無措。」
Polly帶着心中千千結，研讀大量佛教與禪修的哲學叢書，也趁前往不同國度旅行時，留意各地的生死文化，由此寫出《世外》裏生於亂世、死於饑荒的小女孩，在陰間遇上不該有人性的使者小鬼，要求對方帶自己尋弟的輪迴故事。從初發的14分鐘《世外》首部曲所見，短短十來分鐘的內容獨立成篇，承載了善惡、愛恨、得失等元素，以甜美畫風闡釋殘酷哲理，命題、立意與手法，以本地動畫來說相當「史詩式」。
「三前年，已想好不是寫十幾分鐘，而是時序跨越一千年，連結前世今生，地點跨越中日韓泰、印度和香港的七至八集連續劇，現在大家看的只屬前傳。」Polly聳肩，「說來有趣，製作卻難。三年前試圖拍電影，但完全想不到合適的演員，可以將道理親和地傳遞給觀眾。」慶幸當她轉走動畫向時，看到Tommy為電影《今晚打喪屍》做的動畫片段及個人作品《逆石傳》後，認為他的畫風厲害、情感纖細，雙方對動畫的理念也一致。
眾志成城的合作實驗
Tommy形容，在香港做原創動畫最大難關，通常是資源。這方面自鮮浪潮、ifva多年支持，及香港動畫支援計劃七年前成立後，尤其去年增設小型動畫企業（進階製作）組別，入選公司能獲得50萬元資助（《世外》團隊最終取得組別金獎），情況已改善中。「比起純粹提供資金去做一條片，意義更大也更需要的，或是幫助業內人士互相認識，凝聚知識與技藝。」
因此Tommy和Polly想以《世外》為試金石，看能跟大家走得多遠。翻開《世外》的工作人員名單，陣容相當鼎盛──除卻前輩麥少峯任動畫師，尚有謝德康任場景與人物設計，以及陳剛、郭穎詩等年輕動畫師參與；另外，謝安琪及韋羅莎將分別聲演主角小鬼與女孩；主題曲《想想》由初出道的趣怪女聲周華欣獻唱；而陳翊恆將為劇本任英語版配音導演，幫助故事傳到香港以外的遠方。
「《世外》最大初衷，想聚合志同道合的人，以團隊形式創作。」Tommy說，「得唔得？再花幾年觀察才知曉。回想去年自立門戶，從起初茫無想法，打算離港發展，但機緣留下，然後有了《世外》，於變幻一年中感悟，與其想太多，還是先做吧，別因怕『唔得』停下。所謂『唔得』只是自我屏障。」
他引述某前輩提點：「一個作品何謂之『活』？就是當觀眾跟它接觸，看的一刻就擁有生命。每部作品沒做出來，或做完不給人看，它永遠不會存在。」
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