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【明報專訊】有始也有終，有完結，也有開始。
有說2012是末日，我們是否走到盡頭？還是，這是個重生的機會？
如果末日是告別舊有的體制和思維，如果末日是迎接新的機遇和挑戰，那末日並不可怕。末日，讓我們反思。
香港芭蕾舞團兩名編舞江上悠和胡頌威，從舞者的角度看末日，「假若世界完了，我們就只剩下自己的身體，不如就從身體開始」。
這不是傳統芭蕾舞演出，沒有故事情節，回歸基本，讓身體說故事。
別以為香港芭蕾舞團就只有一年一度的《胡桃夾子》、《天鵝湖》、《睡美人》這些家喻戶曉的傳統芭蕾舞劇，他們每年也會讓舞蹈員發揮創作才華，作品通常有別一貫的傳統芭蕾舞，為觀眾帶來新視野新體驗。今年「編舞創作坊」更首度與香港舞蹈團合作，以「2012末日．重生」為概念創作七部風格各異的作品，其中兩齣作品將由香港舞蹈團的兩名編舞謝茵和劉迎宏負責，而江上悠和胡頌威合編的作品算是整個演出中最長的一組作品，以30分鐘的舞蹈演出表達兩人對末日的想法。
透過身體 反思性別
江上悠表示，2012的末日之說其實是給人類重新反思的機會，「我們在想什麼是人類共同擁有的，那就是身體，而舞蹈其實很簡單，舞者也就只有身體，於是我們從身體出發，男的女的，伸延去看性別這個議題。」江上悠說社會上關於性別議題的討論從沒間斷，這次他們透過舞蹈再次帶出性別議題，從而思索身分問題，「男舞蹈員是男也可以是女，女舞蹈員同樣是男也是女，他們可以轉換很多角色和身分」。7男6女的舞蹈演出，最終會找到怎樣的男，怎樣的女？江上悠補充說﹕「人類都是來自女性，而女性很多時也被喻為海洋，我們也會把這些元素放進演出中。」胡頌威說整個演出會以70年代的爵士樂貫穿，服裝是最簡單的西裝和套裝，「我們認為藝術沒有新舊之分，只有好壞之分，像70年代的爵士樂便是好的東西。」
文化衝擊 造就創意
從主題到音樂到服裝，大概可想像這不會是傳統芭蕾舞演出，胡頌威也說這次的風格特別一點，「以現代舞的肢體去發展，又會加入中國民間舞，當然動作元素是芭蕾，所以是較為創新的作品」。生於山西的胡頌威畢業於上海市舞蹈學校，主修中國舞，而生於日本的江上悠則是畢業於英國皇家芭蕾舞學院，不同文化與背景大概也造就了這個創新的作品。江上悠說希望帶出新的可能性，「傳統芭蕾舞有幾百年的歷史，自然有其價值，而這次我們做的是屬於這個時代的東西」。作為編舞，除了希望把想說的說出來，也自然希望跟觀眾溝通，「創作者一方面不要墮入照顧觀眾口味的陷阱，一方面也要搭通跟觀眾溝通的橋樑，幸好這次是我們兩人共同創作，更能肯定整個概念和編排」。
一個說英語，一個說普通話，當然胡頌威也懂一點英文，不過兩人笑言靠身體語言溝通，畢竟兩人都是舞者，因為舞蹈在香港相遇，兩人也慶幸來港發展。胡頌威在新加坡的藝術學院畢業後，獲獎學金來港入讀演藝學院，後來加入香港芭蕾舞團。他說香港是很國際化的城市，「香港是個很奇妙的地方，這幾年令我眼界大開，再回內地時感覺完全不同，好像跟他們有完全不同的看法。香港能接受很多不同的作品，也有很多學習機會，在內地不是你想做什麼就做什麼，而且很少會有扶植年輕藝術家這回事，而在香港這是很正常的事。雖然深圳跟香港只有一河之隔，可是藝術的發展卻差得很遠很遠，他們有太多的無奈。」江上悠說香港現存的藝術發展也不錯，不過他認為本地藝團要走出一點，主動接觸群眾，而藝團之間也要多合作帶出新創作，「不能乾坐着等觀眾來呀！」
■《編舞創作坊——2012末日．重生》
日期：9月21至23日
時間：晚上8:00（9月21至22日）；下午3:00（9月23日）
地點：香港文化中心劇場
票價：$350（VIP），$240，$100
票務查詢：2734 9009
節目查詢：2105 9724
備註﹕9月21日晚上8:00設演後藝人談，以英語及普通話主講
文﹕林喜兒
編輯：何錦源
有說2012是末日，我們是否走到盡頭？還是，這是個重生的機會？
如果末日是告別舊有的體制和思維，如果末日是迎接新的機遇和挑戰，那末日並不可怕。末日，讓我們反思。
香港芭蕾舞團兩名編舞江上悠和胡頌威，從舞者的角度看末日，「假若世界完了，我們就只剩下自己的身體，不如就從身體開始」。
這不是傳統芭蕾舞演出，沒有故事情節，回歸基本，讓身體說故事。
別以為香港芭蕾舞團就只有一年一度的《胡桃夾子》、《天鵝湖》、《睡美人》這些家喻戶曉的傳統芭蕾舞劇，他們每年也會讓舞蹈員發揮創作才華，作品通常有別一貫的傳統芭蕾舞，為觀眾帶來新視野新體驗。今年「編舞創作坊」更首度與香港舞蹈團合作，以「2012末日．重生」為概念創作七部風格各異的作品，其中兩齣作品將由香港舞蹈團的兩名編舞謝茵和劉迎宏負責，而江上悠和胡頌威合編的作品算是整個演出中最長的一組作品，以30分鐘的舞蹈演出表達兩人對末日的想法。
透過身體 反思性別
江上悠表示，2012的末日之說其實是給人類重新反思的機會，「我們在想什麼是人類共同擁有的，那就是身體，而舞蹈其實很簡單，舞者也就只有身體，於是我們從身體出發，男的女的，伸延去看性別這個議題。」江上悠說社會上關於性別議題的討論從沒間斷，這次他們透過舞蹈再次帶出性別議題，從而思索身分問題，「男舞蹈員是男也可以是女，女舞蹈員同樣是男也是女，他們可以轉換很多角色和身分」。7男6女的舞蹈演出，最終會找到怎樣的男，怎樣的女？江上悠補充說﹕「人類都是來自女性，而女性很多時也被喻為海洋，我們也會把這些元素放進演出中。」胡頌威說整個演出會以70年代的爵士樂貫穿，服裝是最簡單的西裝和套裝，「我們認為藝術沒有新舊之分，只有好壞之分，像70年代的爵士樂便是好的東西。」
文化衝擊 造就創意
從主題到音樂到服裝，大概可想像這不會是傳統芭蕾舞演出，胡頌威也說這次的風格特別一點，「以現代舞的肢體去發展，又會加入中國民間舞，當然動作元素是芭蕾，所以是較為創新的作品」。生於山西的胡頌威畢業於上海市舞蹈學校，主修中國舞，而生於日本的江上悠則是畢業於英國皇家芭蕾舞學院，不同文化與背景大概也造就了這個創新的作品。江上悠說希望帶出新的可能性，「傳統芭蕾舞有幾百年的歷史，自然有其價值，而這次我們做的是屬於這個時代的東西」。作為編舞，除了希望把想說的說出來，也自然希望跟觀眾溝通，「創作者一方面不要墮入照顧觀眾口味的陷阱，一方面也要搭通跟觀眾溝通的橋樑，幸好這次是我們兩人共同創作，更能肯定整個概念和編排」。
一個說英語，一個說普通話，當然胡頌威也懂一點英文，不過兩人笑言靠身體語言溝通，畢竟兩人都是舞者，因為舞蹈在香港相遇，兩人也慶幸來港發展。胡頌威在新加坡的藝術學院畢業後，獲獎學金來港入讀演藝學院，後來加入香港芭蕾舞團。他說香港是很國際化的城市，「香港是個很奇妙的地方，這幾年令我眼界大開，再回內地時感覺完全不同，好像跟他們有完全不同的看法。香港能接受很多不同的作品，也有很多學習機會，在內地不是你想做什麼就做什麼，而且很少會有扶植年輕藝術家這回事，而在香港這是很正常的事。雖然深圳跟香港只有一河之隔，可是藝術的發展卻差得很遠很遠，他們有太多的無奈。」江上悠說香港現存的藝術發展也不錯，不過他認為本地藝團要走出一點，主動接觸群眾，而藝團之間也要多合作帶出新創作，「不能乾坐着等觀眾來呀！」
■《編舞創作坊——2012末日．重生》
日期：9月21至23日
時間：晚上8:00（9月21至22日）；下午3:00（9月23日）
地點：香港文化中心劇場
票價：$350（VIP），$240，$100
票務查詢：2734 9009
節目查詢：2105 9724
備註﹕9月21日晚上8:00設演後藝人談，以英語及普通話主講
文﹕林喜兒
編輯：何錦源
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