香江琴緣∶古琴的傳承

【香港政府新聞網】
「琴、棋、書、畫」以琴為四藝之首。古琴是中國最早的彈撥樂器之一，歷史超過三千年。高山流水覓知音，古代文人都愛琴。琴家造琴彈奏，將傳統手藝和表演藝術二合為一。

 

古琴有別於其他樂器，音色較爲深沉。但樂器廠少東蔡昌壽卻偏受琴音吸引，60多年前一聽難忘，從此對古琴深愛不渝。

念念不忘 必有迴響

 

「古琴聲很舒服。我甚麼樂器都造，包括古箏、琵琶，但我偏愛古琴。」蔡昌壽來自樂器世家，祖父蔡春福清末在廣州成立「蔡福記」樂器廠，製造古箏、二胡及西洋樂器等，其後父親把生意遷來香港。蔡昌壽鍾愛古琴，更隨古琴家徐文鏡鑽研造琴技藝，浸淫其中，轉眼60多年。

 

古人稱造琴為「斲」琴。「斲」音琢，是「劈、削」的意思。製作一張良琴，要經過「尋、斲、挖、鑲、合、灰、磨、漆、絃」九個步驟，可謂集木藝、漆藝、書法、音樂於一身，至少需時一年。

 

一如中國其他傳統工藝，斲琴藝術也是「口傳心授」，在歷代琴人、斲琴人之間流傳。蔡昌壽的師傅徐文鏡在50年代創作《鏡齋十二琴銘》，以12首詩配對12張古琴。可惜徐文鏡眼疾惡化，最後只能親斲七張。到了80年代，蔡昌壽決定重造這12張琴，更邀得國學大師饒宗頤題寫銘文，完成了恩師的遺願。

 

文人相交 重義輕財

 

蔡師傅與饒教授素有交情。文人相交，重義輕財。饒教授曾託蔡師傅修理古琴，事後以《斲琴圖》相贈，表達謝意。而蔡師傅亦親斲「萬壑松」一琴，並刻上《斲琴圖》的題字，作為銘文。

 

琴緣一生 光耀藝海

 

50至60年代，內地古琴藝術一蹶不振，蔡師傅在香港仍堅持修斲古琴。1992年，他罹患食道癌，幸得琴友謝俊仁醫生治癒。及後蔡師傅無法親手造琴，在謝醫生鼓勵下開設「斲琴研究班」，多年後成立「蔡昌壽斲琴學會」，致力培養斲琴人才。過去20年，蔡師傅已將斲琴技術傳授30多名學生。

 

古琴藝術入選聯合國教科文組織「人類非物質文化遺產代表作」名錄踏入第十個年頭，香港文化博物館特與「蔡昌壽斲琴學會」合作籌辦「香江琴緣」展覽，介紹古琴藝術如何在香港薪火相傳，市民亦可從《鏡齋十二琴銘》和《斲琴圖》，細味徐、蔡、饒三位大師的藝海因緣。

 

香港文化博物館館長鄒興華希望展覽有助市民了解古琴藝術，明白每張古琴背後均有一段故事。他說：「我覺得整個展覽的重點在於一個『緣』字，一代一代的琴人、琴家和斲琴師傅之間的關係。每張琴灌注了濃厚感情，細閱蔡師傅徒弟們的造琴心得，便知道老師如何用心教導他們，如何把心血灌注琴上。」

 

展覽亦展出蔡昌壽師徒的作品，羅列古琴的結構、彈奏特色，並介紹造琴技藝的傳承現況。現場更重設蔡師傅的斲琴工作室，透過實物介紹製造古琴的主要工序和技巧，讓市民在清音背後，感受斲琴人的靈心巧手。

 

欲知展覽詳情，請瀏覽文化博物館網頁。